孫 莉
成都A4美術(shù)館
關(guān)鍵詞 非營(yíng)利美術(shù)館 城市文化 社區(qū)公共空間 藝術(shù)教育 ■靳藝昕
● 專(zhuān)訪
在四川省成都市天府新區(qū)麓湖生態(tài)城藝展中心，A4美術(shù)館臨湖而建，建筑線(xiàn)條清晰明朗，與周?chē)募t砂巖地貌融為一體。A4的美術(shù)館空間，外加國(guó)際駐留藝術(shù)中心，共占地約6500平方米。場(chǎng)館的展覽布置、活動(dòng)安排、會(huì)議溝通、展廳巡視，是維持美術(shù)館有效運(yùn)轉(zhuǎn)必不可少的工作內(nèi)容。
2020年，因?yàn)橐咔橛绊?，同?lèi)型機(jī)構(gòu)工作量整體大幅縮減，而成都A4美術(shù)館在2020年的工作量同比2019年，增長(zhǎng)超過(guò)三分之一。展覽數(shù)量共計(jì)13個(gè)，公共教育活動(dòng)200余場(chǎng)，大規(guī)模、持續(xù)性、系統(tǒng)性項(xiàng)目數(shù)量較上年有所增加。A4美術(shù)館的與眾不同之處，在于它和周邊的圖書(shū)館、劇場(chǎng)、醫(yī)院、學(xué)校等公共設(shè)施和商業(yè)空間一起，重新組合成為新城市地產(chǎn)的生態(tài)圈。
“不過(guò)我的工作狀態(tài)很難有一個(gè)常規(guī)化的定義”，視頻采訪鏡頭前的孫莉剛從會(huì)議室趕回自己的辦公室，一邊調(diào)整著攝像頭的位置，一邊介紹自己作為美術(shù)館館長(zhǎng)的工作日常。
孫莉是A4美術(shù)館的創(chuàng)始館長(zhǎng)、藝術(shù)總監(jiān)，從2007年籌備建館至今，孫莉在這里工作了將近14個(gè)年頭。這十余年間，A4舉辦了50余場(chǎng)專(zhuān)業(yè)的當(dāng)代藝術(shù)學(xué)術(shù)展覽；1000余場(chǎng)人文類(lèi)講座、沙龍、工作坊；與國(guó)內(nèi)321位知名藝術(shù)家、30余位專(zhuān)業(yè)策展人建立合作。在孫莉的帶領(lǐng)下，A4美術(shù)館已經(jīng)發(fā)展成為一個(gè)既能代表中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)館的典型案例，又能密切聯(lián)系本地社區(qū)和成都這座城市的多元藝術(shù)空間綜合體。會(huì)議、布展、走訪、交流，是孫莉作為美術(shù)館館長(zhǎng)的工作常態(tài)。
在孫莉看來(lái)，“A4雖然處在成都，但是我們并沒(méi)有把它只看作是一家成都本土的藝術(shù)機(jī)構(gòu)，我們和國(guó)內(nèi)的美術(shù)館行業(yè)，以及國(guó)外同行間的合作非常頻繁”。如果在A4館內(nèi)找不到孫莉，她可能是在走訪藝術(shù)家工作室，跟藝術(shù)家聊聊他們的新作品，聽(tīng)聽(tīng)他們的創(chuàng)作感悟；她也可能在拜訪同行和合作機(jī)構(gòu)，出現(xiàn)在國(guó)內(nèi)外的藝術(shù)展覽現(xiàn)場(chǎng)，與合作機(jī)構(gòu)討論“藝術(shù)+”的可能性；再或是去到行業(yè)會(huì)議現(xiàn)場(chǎng)，和策展人、批評(píng)家、藝術(shù)家群體進(jìn)行深入交流。
做一家非營(yíng)利美術(shù)館
二十一世紀(jì)初，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)經(jīng)歷了市場(chǎng)泡沫和重新洗牌。遠(yuǎn)離中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的核心城市——北京和上海，在西南腹地成都，孫莉和有意籌建藝術(shù)中心的成都萬(wàn)華集團(tuán)投資人討論著新機(jī)構(gòu)的定位和經(jīng)營(yíng)方式。在孫莉看來(lái)，投資方萬(wàn)華集團(tuán)作為城市地產(chǎn)運(yùn)營(yíng)商的行業(yè)特征是存在的，但其并非只是一個(gè)獨(dú)立樓盤(pán)的開(kāi)發(fā)者，而是新城市的建設(shè)者。孫莉想要?jiǎng)?chuàng)建的藝術(shù)空間，或者說(shuō)美術(shù)館，和周邊的圖書(shū)館、劇場(chǎng)、醫(yī)院、學(xué)校等公共設(shè)施和商業(yè)空間一起，重新組合成為新城市地產(chǎn)的生態(tài)圈。文化藝術(shù)和城市發(fā)展也是萬(wàn)華集團(tuán)作為城市運(yùn)營(yíng)商，希望構(gòu)建更加具有活力的、開(kāi)放的、國(guó)際化的園區(qū)，豐富生活方式和精神文化的內(nèi)容選擇。
2008年，A4當(dāng)代藝術(shù)中心正式成立，定位為專(zhuān)注于當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域研究的非營(yíng)利性專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)。A4最開(kāi)始作為藝術(shù)中心成立存在，在2016年正式注冊(cè)為民辦非營(yíng)利美術(shù)館，關(guān)注如何引導(dǎo)公眾走入藝術(shù)空間，讓大眾和藝術(shù)產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。孫莉說(shuō)：“我和投資人，我們沒(méi)有把藝術(shù)理解成為一個(gè)營(yíng)利的手段，我們希望對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展做最基礎(chǔ)性的構(gòu)建工作，特別是推動(dòng)年輕藝術(shù)家的成長(zhǎng)，以及讓更多的觀眾真正理解和走進(jìn)美術(shù)館，建立一個(gè)非營(yíng)利機(jī)構(gòu)也更加符合這樣的目標(biāo)?！?/p>
在孫莉看來(lái)，在國(guó)際通用的對(duì)美術(shù)館機(jī)構(gòu)的劃分中，有進(jìn)行藝術(shù)收藏品買(mǎi)賣(mài)的商業(yè)畫(huà)廊，也有更加側(cè)重于學(xué)術(shù)研究和公共教育的藝術(shù)博物館。孫莉希望A4能夠作為非營(yíng)利藝術(shù)博物館存在，保證藝術(shù)研究的專(zhuān)業(yè)性和學(xué)術(shù)獨(dú)立性。孫莉繼續(xù)補(bǔ)充說(shuō)道，“當(dāng)然這不是說(shuō)商業(yè)畫(huà)廊和非營(yíng)利機(jī)構(gòu)之間，哪一個(gè)更高尚，經(jīng)營(yíng)的關(guān)鍵在于機(jī)構(gòu)明確自身的定位，而定位決定了機(jī)構(gòu)以怎樣的形式和公眾建立聯(lián)系”。比如英國(guó)倫敦的蛇形畫(huà)廊，既作為一個(gè)商業(yè)畫(huà)廊存在，同時(shí)也策劃非營(yíng)利的學(xué)術(shù)研討和教育項(xiàng)目，吸引著每年約75萬(wàn)人到訪參觀。
談到A4美術(shù)館的資金來(lái)源構(gòu)成時(shí)，孫莉直言，“我們是一家比較幸運(yùn)的機(jī)構(gòu)，A4最核心和最穩(wěn)定的資金支持來(lái)源于萬(wàn)華集團(tuán)的投資”。但是萬(wàn)華集團(tuán)并不直接參與美術(shù)館的專(zhuān)業(yè)經(jīng)營(yíng)和管理，而是把工作交由孫莉和美術(shù)館“自營(yíng)自管”，這保證了A4美術(shù)館作為專(zhuān)業(yè)機(jī)構(gòu)在運(yùn)營(yíng)和決策上的獨(dú)立性。同時(shí)，“非營(yíng)利”并不表示“不盈利”，而是不以市場(chǎng)化的商業(yè)謀利為經(jīng)營(yíng)目的，是允許開(kāi)展生產(chǎn)活動(dòng)并產(chǎn)生收益的。目前A4美術(shù)館設(shè)有3層獨(dú)立展廳以及公共圖書(shū)館、學(xué)術(shù)報(bào)告廳、多功能展演廳、兒童教育中心、駐留工作室、藝術(shù)品商店、藝術(shù)咖啡等空間，相對(duì)應(yīng)產(chǎn)生的展覽門(mén)票、藝術(shù)衍生品商店、咖啡廳、圖書(shū)館、書(shū)店的經(jīng)營(yíng)收入，以及品牌和基金會(huì)對(duì)于項(xiàng)目的贊助，會(huì)用于反哺美術(shù)館造血，支持新項(xiàng)目運(yùn)營(yíng)和學(xué)術(shù)研究等工作。
2020，疫情與美術(shù)館發(fā)展新思考
2020年，對(duì)于國(guó)內(nèi)外美術(shù)館和博物館行業(yè)來(lái)說(shuō)，突然到來(lái)的新冠疫情極大地沖擊了藝術(shù)場(chǎng)館的展覽活動(dòng)和正常經(jīng)營(yíng)。美術(shù)館和其他線(xiàn)下實(shí)體機(jī)構(gòu)紛紛閉館，暫停對(duì)外開(kāi)放；大量原定的展覽被臨時(shí)取消或延期，展覽計(jì)劃和公共教育活動(dòng)面臨全線(xiàn)調(diào)整。疫情到來(lái)之前，孫莉每年大約有兩三個(gè)月的時(shí)間在國(guó)外參加藝術(shù)展和會(huì)議活動(dòng)，國(guó)內(nèi)的出差則是更加頻繁。疫情之后，孫莉把更多的時(shí)間留在了A4美術(shù)館，她和團(tuán)隊(duì)反復(fù)思考如何發(fā)揮美術(shù)館機(jī)構(gòu)在疫情時(shí)期的力量和作用，特別是如何通過(guò)新穎的、互聯(lián)的、生動(dòng)的方式傳播藝術(shù)，做藝術(shù)教育和審美教育。
提到2020年的工作情況，孫莉介紹說(shuō)，“去年對(duì)我們來(lái)說(shuō)，有很大的壓力和挑戰(zhàn)，同時(shí)也充滿(mǎn)動(dòng)力”。在同類(lèi)型機(jī)構(gòu)工作量整體大幅縮減的時(shí)候，A4美術(shù)館在2020年的工作量同比2019年，增長(zhǎng)超過(guò)三分之一。展覽數(shù)量共計(jì)13個(gè)，公共教育活動(dòng)200余場(chǎng)，大規(guī)模、持續(xù)性、系統(tǒng)性項(xiàng)目數(shù)量較上一年有所增加。
談及為什么會(huì)有增量變化，孫莉道出三方面的原因。首先是A4更加關(guān)注“在地性”問(wèn)題的研究，美術(shù)館與社區(qū)、與城市的聯(lián)系變得更加緊密，有更多的社區(qū)居民、外來(lái)觀眾參與到A4的活動(dòng)中。其次是來(lái)源于A4近幾年的持續(xù)積累。自2020年初開(kāi)始，除去常設(shè)展和計(jì)劃中的展覽外，在A4的工作計(jì)劃中，新增了一批由過(guò)往延續(xù)下來(lái)的、具有公共意義和社會(huì)影響力的項(xiàng)目。這些項(xiàng)目逐步進(jìn)入A4美術(shù)館的整體運(yùn)營(yíng)規(guī)劃體系，在2021年逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)锳4美術(shù)館的常規(guī)性工作。
還有一個(gè)不能忽視的原因是，疫情時(shí)期A4美術(shù)館對(duì)于線(xiàn)上展覽和互聯(lián)網(wǎng)傳播方式的嘗試和摸索。線(xiàn)上社群、線(xiàn)上展覽、遠(yuǎn)程項(xiàng)目小組......美術(shù)館成為線(xiàn)上活動(dòng)的組織者，網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的搭建者，背后專(zhuān)業(yè)技術(shù)的支持方。甚至在孫莉看來(lái)，網(wǎng)絡(luò)已經(jīng)不僅是一種傳播的渠道，同時(shí)也正在成為美術(shù)館運(yùn)營(yíng)或者項(xiàng)目“發(fā)生”的新空間、新地點(diǎn)。互聯(lián)網(wǎng)為美術(shù)館機(jī)構(gòu)帶來(lái)明顯的破圈效果，這不僅是地理空間上的拓展，更讓不同年齡、不同領(lǐng)域的人走到一起。“通過(guò)觀點(diǎn)碰撞、跨界融合，促成新內(nèi)容的產(chǎn)生，這是一種全新的體驗(yàn)”，孫莉解釋說(shuō)。
不過(guò)這種互聯(lián)網(wǎng)傳播方式的拓展，并非是“廣撒網(wǎng)”的概念，而是通過(guò)有計(jì)劃、有針對(duì)性的項(xiàng)目策劃，讓更多人了解美術(shù)館，參與美術(shù)館展覽和活動(dòng)的項(xiàng)目討論。并且這個(gè)討論的過(guò)程并不以美術(shù)館作為絕對(duì)權(quán)威的存在，比如A4為青年群體搭建的藝術(shù)交流平臺(tái)“yà青年藝術(shù)項(xiàng)目”，會(huì)鼓勵(lì)不同藝術(shù)門(mén)類(lèi)和領(lǐng)域的年輕人進(jìn)行嘗試與試錯(cuò)，以及從設(shè)計(jì)、從音樂(lè)、從舞蹈、從影像等多元視角，實(shí)現(xiàn)個(gè)人的藝術(shù)表達(dá)，思考藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)教育、美術(shù)館職能?！巴ㄟ^(guò)討論和交流學(xué)習(xí)，以及線(xiàn)上青年藝術(shù)項(xiàng)目的推進(jìn)，突破了年輕人理解問(wèn)題的單一視角，讓更多的年輕人看到自己的可能性”，孫莉介紹道。
可以說(shuō)，A4美術(shù)館在疫情時(shí)期的新拓展，既留住了美術(shù)館的忠實(shí)觀眾，也為之前沒(méi)有渠道進(jìn)入美術(shù)館現(xiàn)場(chǎng)的潛在觀眾，提供了更便捷的進(jìn)入端口和通道。而在疫情緩和之后，通過(guò)互聯(lián)網(wǎng)運(yùn)營(yíng)積累下來(lái)的藝術(shù)愛(ài)好者，又重新走入美術(shù)館現(xiàn)場(chǎng)，實(shí)現(xiàn)了有效的線(xiàn)上、線(xiàn)下雙向引流。
和公眾發(fā)生關(guān)聯(lián)
傳統(tǒng)意義中的美術(shù)館機(jī)構(gòu)，作為藝術(shù)博物館而存在，對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行保存、展覽和展示，具有學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)和美學(xué)傳播、公共教育的功能。孫莉提出，“今天我們?cè)賮?lái)看美術(shù)館，會(huì)發(fā)現(xiàn)它可以被看作是一個(gè)和城市文化精神緊密聯(lián)系的公共空間”。觀眾不再需要帶著儀式感進(jìn)入美術(shù)館，美術(shù)館正在成為城市文化生活的必需品。“A4也只是作為一個(gè)研究機(jī)構(gòu)存在，更是一個(gè)互動(dòng)的藝術(shù)空間”，孫莉希望讓更多的觀眾使用這個(gè)空間，讓美術(shù)館成為人們?cè)谌粘Ｉ?，或者文化生活選擇時(shí)的重要選項(xiàng)，而不僅是藝術(shù)愛(ài)好者的專(zhuān)屬陣地。
當(dāng)“公眾”這一概念，逐漸成為美術(shù)館機(jī)構(gòu)重點(diǎn)研究和關(guān)注的問(wèn)題時(shí)，美術(shù)館觀眾不再是被規(guī)訓(xùn)和引導(dǎo)的對(duì)象，而是成為了展覽活動(dòng)、公共教育項(xiàng)目和藝術(shù)表達(dá)的一部分，變成觀賞、互動(dòng)，甚至是創(chuàng)作的主體。而當(dāng)一件藝術(shù)作品進(jìn)入美術(shù)館的時(shí)候，它也就不僅是藝術(shù)家個(gè)人的成果。展品在美術(shù)館空間的展示效果、與其他藝術(shù)作品的關(guān)系、和觀眾之間發(fā)生的關(guān)聯(lián)，共同構(gòu)成了這件作品進(jìn)入到美術(shù)館公共空間后的“整體價(jià)值”。孫莉介紹說(shuō)，A4美術(shù)館現(xiàn)有的展覽重視和觀眾發(fā)生聯(lián)系，觀眾的參與方式不是像商場(chǎng)里常見(jiàn)的裝置類(lèi)的互動(dòng)，而是被賦予了更多知識(shí)性和思想性的深入對(duì)接，希望讓更多的人通過(guò)美術(shù)館的藝術(shù)項(xiàng)目打開(kāi)思維，參與到藝術(shù)討論中。A4內(nèi)部專(zhuān)設(shè)的觀眾研究小組，也會(huì)定期對(duì)觀眾進(jìn)行調(diào)研、收集觀眾反饋，為后期策劃和定制更多有針對(duì)性的藝術(shù)項(xiàng)目服務(wù)。
除去藝術(shù)展覽之外，公共教育也是A4美術(shù)館和“公眾”建立聯(lián)系的重要方式。在孫莉看來(lái)，無(wú)論是藝術(shù)教育的啟蒙還是傳播，藝術(shù)機(jī)構(gòu)都是責(zé)無(wú)旁貸的。孫莉年輕時(shí)曾在英國(guó)留學(xué)，這段經(jīng)歷影響了她對(duì)于美術(shù)館的理解，也為后來(lái)孫莉在成都創(chuàng)立A4美術(shù)館，關(guān)注公共藝術(shù)教育，埋下了一顆早期的種子?！拔医?jīng)常看到學(xué)校老師組織學(xué)生看展覽，或者在周末家長(zhǎng)帶著孩子去美術(shù)館和博物館。這就是生活日常，是一種習(xí)慣?！睂O莉邊回憶邊繼續(xù)說(shuō)道：“其實(shí)在這樣的環(huán)境下成長(zhǎng)起來(lái)的孩子或者是學(xué)生，他們對(duì)于藝術(shù)的理解，對(duì)歷史的理解，對(duì)于自己文化的理解是非常鮮活的?？凑褂[、逛美術(shù)館，不是一件特殊的事情，或者遙不可及、高高在上的事情，藝術(shù)就在身邊。這對(duì)我有很大的沖擊”。
孫莉積極促成了大量和學(xué)校、學(xué)者、各類(lèi)型教育機(jī)構(gòu)之間有關(guān)教育理念的討論和聯(lián)系?！癷START兒童藝術(shù)節(jié)”被看作是A4美術(shù)館最受公眾期待的年度項(xiàng)目，從2014年啟動(dòng)至今，已連續(xù)舉辦了七屆。每年預(yù)設(shè)年度研究主題，策劃當(dāng)代藝術(shù)主題展、兒童藝術(shù)展、教育論壇以及多場(chǎng)工作坊、放映活動(dòng)和講座，從孩子的視角出發(fā)，通過(guò)感官互動(dòng)體驗(yàn)，激發(fā)藝術(shù)思維和創(chuàng)造能力，設(shè)置系列參與性項(xiàng)目，讓進(jìn)入美術(shù)館的孩子和家長(zhǎng)們從參與者變成共創(chuàng)者。
走出美術(shù)館的“白盒子”空間
“白盒子”一般指代十九世紀(jì)以來(lái)，現(xiàn)代美術(shù)館用于進(jìn)行展覽展示的公共空間，是四面白墻和墻上懸掛藝術(shù)作品的展覽方式。白盒子是明亮的、是純粹的、是與外在世界隔絕的，然而更加自由灑脫、追求互動(dòng)性和新穎表達(dá)的藝術(shù)家們，選擇從白盒子空間“出走”到更開(kāi)闊的公共空間，甚至探索著全新的藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)“發(fā)生”場(chǎng)所。
孫莉介紹說(shuō)：“我們把A4定位成美術(shù)館綜合體，其中很重要的一個(gè)原因是，我們不希望藝術(shù)只發(fā)生在美術(shù)館的白盒子和現(xiàn)有的物理空間內(nèi)，我們把大量的公共活動(dòng)、展覽項(xiàng)目拓展到園區(qū)和城市其他的公共空間里?！泵佬g(shù)館具有社會(huì)性和公共性，是一個(gè)共創(chuàng)的平臺(tái)。在A4藝術(shù)中心剛成立時(shí)，觀眾多是來(lái)自藝術(shù)系統(tǒng)內(nèi)部，或者是忠實(shí)的藝術(shù)愛(ài)好者?，F(xiàn)如今，A4美術(shù)館的觀眾構(gòu)成更加豐富，既有藝術(shù)愛(ài)好者、文藝青年，也有各年齡層、不同行業(yè)背景的人。在孫莉看來(lái)，這種改變一方面來(lái)源于A4自身的持續(xù)發(fā)展，但更重要的是，成都這座城市的吸引力正在變強(qiáng)，越來(lái)越多的人認(rèn)可成都作為一個(gè)宜居的城市、一個(gè)有未來(lái)發(fā)展機(jī)會(huì)的城市。
2020年，A4作為發(fā)起機(jī)構(gòu)之一，和成都麓湖園區(qū)內(nèi)的社群組織、基金會(huì)、非營(yíng)利志愿者機(jī)構(gòu)、外部的傳播機(jī)構(gòu)合力促成了首屆社區(qū)公共藝術(shù)季的落地。孫莉介紹說(shuō)，“麓湖社區(qū)公共藝術(shù)季”以城市共生為主旨，將周邊社區(qū)、以及成都這座城市作為藝術(shù)介入、觀察和研究的場(chǎng)域，共創(chuàng)藝術(shù)記憶。孫莉認(rèn)為，美術(shù)館在做拓展性和共創(chuàng)性藝術(shù)項(xiàng)目的時(shí)候，需要考慮的不僅是機(jī)構(gòu)的立場(chǎng)、藝術(shù)家的立場(chǎng)，同時(shí)有必要讓藝術(shù)家本人和在地的居民、社群進(jìn)行深入的對(duì)談交流，再綜合考量周?chē)沫h(huán)境、物理空間、觀眾的互動(dòng)參與模式，從而轉(zhuǎn)換成新的公共藝術(shù)計(jì)劃。“食物劇場(chǎng)”就是首屆麓湖社區(qū)公共藝術(shù)季中一個(gè)非常亮眼的項(xiàng)目，以食物醬料為主題的互動(dòng)劇場(chǎng)吸引了社區(qū)內(nèi)外眾多觀眾體驗(yàn)和參與藝術(shù)項(xiàng)目，活動(dòng)當(dāng)天超過(guò)千人到場(chǎng)。
此外，A4立足成都，同時(shí)也和國(guó)內(nèi)外同行保持著密切的合作關(guān)系。自2012年起，A4美術(shù)館啟動(dòng)國(guó)際國(guó)內(nèi)雙向藝術(shù)家駐留項(xiàng)目，鼓勵(lì)訪問(wèn)藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師、策展人和學(xué)者來(lái)到A4、來(lái)到成都，展開(kāi)駐地調(diào)研和創(chuàng)作計(jì)劃。2019年，A4美術(shù)館正式開(kāi)放占地2000平米的國(guó)際駐留藝術(shù)中心，搭建起了國(guó)際與在地的文化交流平臺(tái)。如今，A4美術(shù)館每年都會(huì)把國(guó)際藝術(shù)家展覽項(xiàng)目納入工作計(jì)劃中，比如2021年度開(kāi)年的第一個(gè)展覽，就是國(guó)際現(xiàn)代主義大師馬克夏-加爾的巡回展、西南首展。孫莉繼續(xù)透露說(shuō)，今年我們還會(huì)籌備有關(guān)于西南藝術(shù)生態(tài)研究的項(xiàng)目，明確內(nèi)部獎(jiǎng)項(xiàng)的設(shè)置，設(shè)計(jì)青年藝術(shù)家孵化和青年藝術(shù)家實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目的展覽，期待與更多的觀眾見(jiàn)面……
